【集萃網觀察】生意社11月28日訊　現(xiàn)在國際家紡市場上流行的“中國元素”設計，從某種角度說它是根在中國，生長在西方的一種中西文化交融的產物。正是因為它完全生長在西方，雖然它有著中國的“血統(tǒng)”，但在內在觀念上卻是西方文化的傳承，因而這種設計產品不但讓中國消費者感到耳目一新，西方人也非常樂于接受它們。所謂的“中國元素”設計，也被常稱為”中國趣味”設計，它源于法語——Chinoserie，主要是指在家用紡織品或服飾面料中，西方國家對具有中國風情和中國樣式紋樣設計的總稱，同時也被稱為“中國風”設計。

　　“中國元素”設計的源流與審美傾向

　　“中國元素”設計并非產生于我們本土，而是地道的泊來品。“中國元素”設計在西方特別是歐洲的出現(xiàn)和流行，也并非是近年來的一時之興，而是有著悠久的歷史背景。西方社會對東方文化和“中國元素”的最初接觸，可追溯到公元前一千三百多年前古羅馬人對中國絲綢的憧憬。十三世紀，威尼斯商人馬可·波羅回國后將中國絲綢中的龍、鳳凰、麒麟、玄武等幻想怪獸圖案介紹到西方，繼而被歐洲絲綢業(yè)者的大量采用。十六世紀，由于伊斯蘭帝國的消亡，“中國元素”的各種藝術品更多地從陸地傳入歐洲，成為歐洲人欣賞玩味的珍品。特別是在十七世紀，歐洲各國的王公貴族，狂熱地追求與歐洲人白色肌膚相順應的中國陶瓷。不但模仿中國陶瓷的樣式，還特別仿照中國陶瓷的紋樣，使東方仙境、山水、風花雪月、松竹梅等圖案不但在陶瓷，還在其它織繡、印染等工藝品得以運用。

　　十八世紀法蘭西的里昂絲綢織造行業(yè)，創(chuàng)作了更多洗練優(yōu)雅的“中國元素”的絲綢圖案，絲綢上出現(xiàn)了仙山、幽林、亭臺水榭、龍鳳呈祥、花鳥草蟲、折扇瓶罐等中國風情的圖案。創(chuàng)造十八世紀羅可可華麗、典雅美術樣式的兩位閨秀夫人——蓬芭杜侯爵夫人和瑪麗·安特瓦奈特皇妃，也特別鐘情于“中國元素”的工藝品。法國印花圖案設計師奧貝爾·康普開拓的“朱伊花布”，也大膽地采用了許多“中國元素”的圖案。除了巴黎，法國以外的其他城市如牟羅茲、南特的印花工廠，也紛紛印制具有“中國元素”的花布，使“中國元素”深入到民眾生活之中，并在十八世紀末達到了高潮。

　　縱觀“中國元素”設計在西方的興起與流行，我們可以發(fā)現(xiàn)這種追求東方情調的熱潮總是出現(xiàn)在每個世紀末。但從二十世紀末出現(xiàn)的“中國元素”的再次流行高潮來看，這次高潮似乎從上世紀末到本世紀初的這幾年中，并未見到減弱的勢頭，反而大有欲演欲烈的趨勢。

　　隨著歷史的發(fā)展和中西文化交流的增加，中國文化中的“東方精神”已經成為西方人樂于接受的一種審美觀念。但不可否認的是“中國元素”設計中所體現(xiàn)出的審美觀念，并非是地道的中國審美觀的全部，而是一種中西文化相交融的特殊審美體現(xiàn)，其特征應該是西方審美趣味和東方審美趣味相似或說相吻合的那一部分。

　　另外，被西方認可和熱衷的所謂“中國元素”的裝飾紋樣，也并非是優(yōu)秀中國傳統(tǒng)藝術的全部，而是更傾向于表現(xiàn)觀念性、文學性、故事性、情節(jié)性的明情風格。關于這一點，我們可以從西方設計的“中國元素”的紋樣中和部分受歡迎的國內設計紋樣得到答案。另外，師承于中國色彩先行觀念，但將“色彩觀念”和“形態(tài)表現(xiàn)”相結合發(fā)展而來的日本和式裝飾紋樣在西方的風靡，也可以很好地說明這一點。

　　“中國元素”設計的紋樣特征

　　相對十七、十八世紀而言，在交通、信息、文化交流較為發(fā)達的今天，西方對中國的了解已今非昔比，但在許多“中國元素”的家紡紋樣的設計中還是表現(xiàn)出知之甚少的和片面的方面，更不用說對中國文化內蘊的理解。中國在他們的眼中，似乎還是都蒙著面紗的東方神話。現(xiàn)代的“中國元素”設計，比起十七、十八來說，那些顯而易見的謬論與笑話已不多見了，但他們那種以西方人的觀念來理解和表達“中國元素”的方式卻一直延續(xù)著，這其中消費觀念與市場價值應該說起到一定的作用。另外，西方人對東方精神和神秘主義的探索，對中國藝術韻味的喜愛，還包含有強烈的“實用主義”的傾向。如他們喜愛中國瓷器，除了其本身的材料與工藝美以外，還緣于這種瓷器的白色和他們的膚色特征有著重要的關聯(lián)；中國青花瓷和其紋樣以及“藍色房間”的流行時尚，也是因為青花比其它飾品更可襯托歐式家居的古雅別致。為了更清楚地認識這種西方文化和東方文化的沖突與并存，以及“實用主義”傾向的具體體現(xiàn)，我們可從“中國元素”設計的幾類主要紋樣中來進行分析：

　　1.瓷器紋樣

　　中國瓷器是中國最早的外銷品之一，也是西方人最熟悉和喜愛的中國文物之一。在“中國元素”紋樣中，主要表現(xiàn)的是各種形態(tài)的明清青花瓷器紋樣。在具體的表現(xiàn)上，有此是各種青花瓶的組合，有些是與中國式或西方式花卉的組合。這類紋樣的設計，從形式到色彩都是以西方某種室內環(huán)境或家具的配套為基礎的。瓷器的造型及紋樣的表現(xiàn)一般都較為寫實逼真，以白底青花為主。

2.漢字紋樣

　　主要包括各種書法體的單字、詞組或短句的組合，在表現(xiàn)上還常常與印章、吉祥圖案等配合使用。

　　從某種角度來說，西方“中國元素”設計中除了福、祿、壽、喜等最常見的吉祥文字外，大部分的中國漢字是被看成了一種很神秘和有意思的圖形(就像西方人同樣喜愛阿拉伯文字和古希臘文字一樣)，而并非完全是被看作記錄語言或表達某種情感、信息的符號。在他們的設計觀念和設計表現(xiàn)上，漢字紋樣往往是被作為通常的點、線或面來使用的，而不是去關注文字真正表達的是什么；或者是只注重其形式表現(xiàn)中的筆觸趣味，節(jié)奏韻律等抽象的美，而往往忽視其內容的存在。這種設計傾向有些類似于西方流行的復雜而豪華的裝飾字體——“文字花”的表現(xiàn)。關于上述觀點我們從“中國元素”設計中比較偏愛的草書、行書以及西方人偏愛日本“葦草體”形式上，都可以得到印證。

　　3.人物紋樣

　　“中國元素”設計中的人物紋樣，主要是來源于中國古代繪畫、小說插圖、瓷器紋樣以及其它工藝品紋樣。表現(xiàn)的主要內容有各種小說、戲劇的情節(jié)場面、侍女、出獵、巡游、日常生活畫面，及嬰戲等。人物紋樣在早期“中國元素”設計中所占的比例較高。通常西方家紡紋樣中的人物形象，較多反映的是神話和圣經里的眾神、英雄人物、愛情故事等，具有較強的故事性、文學性。明清時期中國小說、戲曲的盛行，使繪畫、工藝品中人物表現(xiàn)的敘述性、情節(jié)性、故事性得到較大的發(fā)展。“中國元素”設計中的帝王將相、仕女、兒童等形象的情節(jié)性處理，與西方人物的表現(xiàn)獲得了異曲同工之效果，固而也較受西方消費者的青睞。

　　4.動物紋樣

　　主要是表現(xiàn)的一些中國傳統(tǒng)中想象的祥獸、異獸，在人們眼中它們大都有超自然的神秘威力，甚至被崇奉為神，它們與中國的神話有著非常密切的關系，如：龍、鳳、麒麟、玄武等。由于這些紋樣傳入西方的時間較早，認知度較高，在“中國元素”設計中運用較多。

　　但必須指出的是，在西方異獸多被視為邪惡的象征，如龍的形象(飛龍)在西方是惡魔、異端、殘害、吞噬的象征，龍的命運在于被避諱、被嫌惡、被征服。正是由此類紋樣同時象征善與惡、權利與滅亡等，因而如何恰當的運用就顯得非常重要了。

　　5.花卉紋樣

　　在“中國元素”設計中花卉紋樣主要是象征富貴榮華的牡丹、荷花、梅花、寶相、菊花、松竹等。花卉作為人類寄托情感的一種共同載體，在東西方卻有著不同表達方式�？偟恼f來西方為客觀真實描繪。在東方、中國為帶有多種心理意識的觀念表達。如西方家紡設計中許多寫實花卉紋樣甚至是以植物圖鑒為藍本創(chuàng)作的。但在西方花卉紋樣中也存在著以觀念表達的另一方面，如許多壁毯花卉紋樣，因為織造的原因，不得不將花卉紋樣圖案化和程式化，形成一種觀念性的固定花型，所不同的是這種觀念的指向是宗教性的、隱喻性的天堂樂園。因而中國反映吉祥、長壽、富貴等觀念的程式化花卉紋樣，與西方程式化的花卉紋樣從某種角度說具有了一定的共通性。

　　6.風景紋樣

　　主要是中國的田園風光、小橋流水，塔寺、城郭、園林庭園、名勝古跡等具有東方特點的理想化的景物。這些帶有東方詩情畫意和異國情調的紋樣，傳達了與西方寫實風景畫不同的思想意識和精神境界。在“中國元素”的設計中，有些紋樣較完整地保留了中國山水的表現(xiàn)風格與程式，有的則是做了西化的變通，有的只能從種看到一點中國風景的影子。

　　7.器具紋樣

　　主要為有中國和東方特點的折扇、團扇、宮燈等。

　　如果說二十世紀是東方了解西方，向西方學習的世紀。那么，在二十一世紀全世界已經開始呈現(xiàn)出一個新的趨勢——看東方。東方的宗教、哲學、藝術已成為西方企業(yè)家、政治家、軍事家、藝術家、設計師的研讀的重要課題。“中國元素”設計的流行，也向我們再次證明了向西方學習不是時下締造時尚家紡的唯一途徑，真正的時尚是可以同時包容進不同文化的諸多元素的�！爸袊�元素”設計在二十一世紀倍受中外消費者的青睞，也說明了傳統(tǒng)藝術中的文化性對現(xiàn)代時尚文化影響的日益增強。重新認識、開發(fā)中華民族傳統(tǒng)文化的諸多文化元素，對我們來說應該非常迫切的，也是得天獨厚的事情。如果我們對自己悠久的傳統(tǒng)文化熟視無睹，讓我們的家紡設計喪失應有的文化背景，那我們的設計創(chuàng)造力就沒有了再生的土壤。